彭城焦墨画创作新高度一一马培童焦墨人物作品赏析

彭城焦墨画创作新高度一一马培童焦墨人物作品赏析

日期:2022-08-22 08:53:14 点击:
来源：时代领航者（大鱼号）作者：

彭城焦墨画创作新高度

一一马培童焦墨人物作品赏析

在北京举办的马培童焦墨艺术展中，我看到了一幅别开生面的作品《继往开来》。

马先生经过了十多年的积淀，独创了“彭城刻石皴”，在焦墨画创作上独辟蹊径。继而“彭城焦墨画”呈井喷状态，相继推出了“吴哥窟系列”，“佛造像系列”，“兵马俑系列，“汉画像系列”。其中大都是历史题材，现实题材鲜有涉猎。

而这幅《继往开来》，使马先生的视角从远古走向了现代，从宗教走向了现实。一位盛装花旦，从汉代走来，精准的白描线条，栩栩如生的刻画出人物的一颦一笑。有历史的厚重，又有现实的鲜活。马培童先生用一幅“继往开来”，向世人展示了彭城焦墨画的现实主义新发端。

最近我又看到马先生的新作“百年树人”，顿时眼前一亮。严格的讲：这一幅才是他焦墨人物画现实题材，这才真正是马先生“彭城刻石皴”独有的人物佳作。

上一幅画“继往开来”，是马先生现实人物画的开端，但表现方式仍然是传统的白描画法。而这幅“百年树人”，与传统的国画人物迥然不同，从技法和风格则是完全的马氏风格。独特的彭城刻石皴，雄浑遒劲，写尽百年沧桑，力透纸背的笔触，表现出雕塑般的年轮质感。这是对国画人物技法的创新，也是马培童先生彭城焦墨艺术的新高度。

综观中国古代人物画，在表现的技法上大致可分成三类，一为白描画法。二为工笔重彩画法。三为写意画法（简笔画法）。而马培童先生的第一幅“继往开来”，还是典型的白描画法，那么第二幅“百年村人”，明显与以上三类画法不同，应该是创造出一种国画人物的全新技法。

作为当代人物画大家，刘文西、范曾、杨之光三人在人像绘画的艺术表现手法上各具特色，刘文西用顿挫勾线与素描的表现手法来塑造人物的体感，可以看出有坚实的素描基础；范曾是用传统的中国绘画线描的方式来表现人像的体感，可以看出范曾非凡的传统线描功力与强悍的造型能力；而杨之光用写意的笔法来完美体现人物的性格特征，亦展现出其控制笔墨的非凡能力。

而马培童先生的《百年村人》，明显异于当代的三位国画人物顶尖人物，假以时日，定会开宗立派，异军突起。

在此还要提起画坛的一起轰动现象，上个世纪八十年代初，该画获得第二届全国青年美展一等奖，放大表现老农的《父亲》已成为中国当代人像油画里程碑式的作品。作者罗中立（当时还是四川美院的一名学生）也由此被誉为二十世纪八十年代中国画坛的一面旗帜。而罗中立后来也成为中国当代艺术研究院院长，中国油画学会副主席，四川美术学院院长。

由此我也相信，马培童先生这幅以母亲为题材的现实主义国画人物作品，既是他焦墨艺术的里程碑，也是国画人物画法的新突破。