致敬!老栗《重要的不是艺术》发表34周年
日期:2020-07-13 13:18:43  点击:
来源:大宋周刊  作者:属马的狮子座

 

 

 

        1986年7月14日,栗宪庭《重要的不是艺术》一文在《中国美术报》上发表。

 

        虽然,时间已经过去了整整1/3个世纪,但今天再读这篇文章,相信每个人还是会有新的收获。

 

 

 

 

 

重要的不是艺术

栗宪庭

 

       “85美术运动”不是一个艺术运动。因为中国基本上没有现代艺术的社会及文化背景。

 

        现代艺术的发轫是在西方人文主义有了深厚社会基础之后,现代哲学主体意识的凸现,并从两个不I司方向为现代艺术开拓了道路,一方面强化了感性本质,开拓了现代人的内心层次,一方面强化了理性本质,发现了人本体的语言、符号信息结构的世界;科学技术的革命诸如心理学、符号学的拓展,又从心灵与符号的对应关系上直接启发了现代艺术;工业革命促进了现代设计的发展,而设计意识正是现代艺术语言的重要内核;各种价值观的变革,带给现代艺术和传统艺术一系列的审美意识的相异等等,这一切几乎是同步地为现代艺术的诞生提供了条件。

 

       然而在中国,无论是缺乏人文主义的封建传统,还是建国后“极左”思潮的干扰的现状,中国艺术的复苏,都是在一个从哲学到经济低层次的拨乱反正的政治气氛中开始的。

 

 

 

1979年星星美展

 

       中国艺术发展的自身规律也没有显示现代艺术产生的趋向。西方自文艺复兴后,写实主义作为一种语言范式,它的功用、价值等综合达到极致,于是对造型艺术自身不可替代价值的探求就成了现代艺术的标志。这是一个重新构建语言范式的分析的时代。对形、色、线,对制作过程,对材料等,近百年的现代艺术几乎涉足了所有的造型领域和表现的可能性。

 

       然而中国的艺术背景,一方面是重神韵,重主体意识表现,重绘制过程等的传统;一方面是受苏联影响,重再现,重文学性,重社会功用的现状。

 

       前者与西方现代艺术有某些相似之处,它的逆向发展就不可能出现与现代艺术相同的趋向。事实上,近代以来,正是徐悲鸿写实主义进入传统艺术,这种传统走到极端所产生的逆向发展,因其表面的写实,便与建国后的艺术状况合流而一了。然而合一后的现状,基本上没有进入艺术状态。所以艺术的复苏,其首要任务就是使写实主义进入艺术状态,而不是变革写实主义本身。更何况写实主义作为一种语言范式,它的写实程度、综合能力以及审美特征还远没有达到西方现代主义以前的程度。

 

       所以,艺术复苏关非艺术自身即语言范式的革命,而是一场思想解放运动。对“红光亮”、“歌德”的反动,则是以四川为代表的“伤痕美术”的骤起;对“假大空”、“重大题材”的反动,则是以陈丹青为代表的“生活流”的风行;对艺术从属政治,内容至上的反动,则是以北京机场壁画为代表的“装饰风”的滥觞。这都是在一种逆反心理的驱使下产生的,变革的核心是社会意识的、政治的。

 

 

 

首都国际机场壁画《泼水节:生命的赞歌》

 

 

 

罗中立《父亲》

 

何多苓《春风已经苏醒》

 

陈丹青《西藏组画》

 

       “85美术运动”就是这场思想解放运动的深人,而非新起的现代艺术运动。然而“85新潮”出现了从精神意识到绘画语言惊人的相似。

 

        前几年美术界大声疾呼的自我表现在这里被抛弃了,因为他们想表现的不再是个人的情绪,而是整个一代人的思考。

 

       其实从自我表现提出以来,美术界从来没有出现真正的个体意识的潮流,而共同的社会意识必然使他们的作品整齐划一了。这个口号提出的实质,不过是对虚假的反动, 强调真诚而已。现代艺术是重新构筑新的语言范式的分析时代,所以它不是纯精神的,而是开放的、多层次的、大众化的。

 

       而“85新潮”在既无现代科学的社会背景,画家亦无多种学科素养的情况下,只有借西方现代艺术的某些外壳,来寄寓自己软弱的、神经质般的纯粹精神。“85新潮”之所以基本上只是超现实主义式和劳森伯格式,就因为这两种语言更适合传达他们哲理性的思考。我们可以从许多作品看出,他们的焦虑,他们的茫然,都是在对以人的价值观念为核心的各种观念的重新思考。所以他们更喜欢西方现代哲学,他们爱写文章,而且喜欢艰涩的抽象表达。

 

       这表明这场思想解放运动开始进入哲学的层次,但并非现代艺术运动自身,充其量只是一个思想准备阶段。

 

       因为科学、经济的落后,使他们愈加走进沙龙;哲学的贫困,使他们不得不去冒充哲学家;思想的无力,使艺术作品不得不承担它负担不起的思想重任,这正是当代中国艺术的骄傲,然而这也正是当代中国艺术的可悲。

 

注1:“李家屯”为老栗笔名

注2:大宋周刊配图

 

       大宋周刊:

       似乎一切都已改变,唯有老栗自己没变。

       依据,就是半个多月前,老爷子面对现实种种——吼出的那一嗓子!

 

 

 

 

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大宋周刊第51期

推荐艺术家| 董晓利

 

 

董晓利的艺术

文/刘新歌

 

       晓利思考艺术的方式非常广博,在影像和写作等多个领域均有所思考与探索。他是个富有创造力的艺术家,又是具有浪漫气质的诗人,这些特点构成了他的绘画独特的魅力。

 

       他最近的绘画更加沉醉于个人的内心,独白式的语言饱含着充满生命激情的热望。他的绘画关于爱,关于自我的救赎。残缺的,片段式的绘画夹杂着自我的呓语,欲说还休。他逐渐成熟的具有新表现主义的新绘画语言朴素而有力,狂放不安的笔触裹挟着自由的对于人的思考,试图撞击人的灵魂,叩问人性深的底渊。

 

《人中人系列》 50×50cm 2020年7月

 

《入中人系列》50×50cm 2020年7月

 

《入中人系列》50×50cm 2020年6月

 

《入中人系列》 50×50cm 2020年6月

 

《入中人系列》 50×50cm 2020年5月

 

《入中人系列》 50×50cm 2020年5月

 

《入中人系列》50×50cm 2020年5月

 

《入中人系列》 50×50cm 2020年5月

 

《入中人系列》50x50cm 2020年5月

 

《入中人系列》50x50cm 2020年5月

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