雕塑是艺术中非常重要的一个门类，雕塑的样式、花纹、色彩代表了那个时期的生活特色和精神追求，中国古代的雕塑有着自然而然的神秘色彩，并且因为许多古代雕塑被运送到西方而流失，对于它们的研究就显得更加难上加难，了解一个时期的雕塑，就等同于揭开那个时期的生活的面纱。

在中国艺术史研究上，喜龙仁是一座里程碑。著名学者高居翰称他是“西方第一位涉足中国绘画研究的艺术史学者”，是最早“来到黑莓园的采摘者”。

喜龙仁▲

喜龙仁40多岁时，在美国波士顿美术博物馆看到罗汉画，一下就被迷住了。而在中国，罗汉画不受重视，宋代时大量出口到日本，侥幸保存下来。大概100多年前，日本人维修寺院，经费不足，就把一些罗汉画卖到美国。喜龙仁是神秘主义者，从这些画中感受到一种精神力量，此后他全力研究中国古代艺术。

上世纪20年代，喜龙仁第一次来中国，住了1年。为潜心研究中国古代艺术，辞去了斯德哥尔摩大学教授的职位。

罗汉画▲

他一生痴迷于中国古代艺术， 对中国佛教雕塑评价颇高：“中国的佛教雕塑一方面有意忽略了人物的性格特征和形体结构，比西方的宗教雕塑更受约束、更为刻板；另一方面又具有更深、更广的影响力，其中的佳作已经超越了西方社会生活与艺术的典范，达到了精神层面的成功和完美的平衡。”

《西洋镜：5—14世纪中国雕塑》一书中展示了我国大量名胜古迹惨遭破坏前的珍贵影像，为西方中国艺术史研究巨擘喜仁龙的名作，直至今天仍被西方学者奉为研究中国古代雕塑的“圣经”。

梁思成的《中国雕塑史》讲义中很多部分直接翻译自喜龙仁的著作，梁思成对中国建筑史的叙述也受到喜龙仁的影响；一直很关注艺术和艺术史的鲁迅也注意到并且高度评价喜龙仁的著作。

赵省伟：《西洋镜》、《遗失在西方的中国史》系列丛书主编。厦门大学历史系毕业，自2011年起专注于中国历史影像的收藏和出版，藏有海量中国主题的法国、德国报纸和书籍。

5-14世纪是中国古代雕塑最辉煌的阶段，当时中国的雕塑主要围绕着佛教这一主题，在那个时期创作的石制、木制、青铜或漆雕塑取得了相当大的艺术成就。

5世纪前，佛教在中国影响小，人们不太重视雕塑。5世纪后，因一些最高统治者信佛，集全国之力开凿石窟，如北魏的云冈石窟，唐代武则天时的龙门石窟，代表了中国古代雕塑的最高峰，此外还有一些名气没那么大的，如北齐的天龙山石窟等，艺术成就也非常高。14世纪后，佛教在高层影响力下降，雕塑就不太受重视了。

▲龙门石窟

《西洋镜》文字部分主要介绍了5—14世纪中国雕塑的历史演变，以及各个时期的艺术特征和代表作品，将中西方同时期雕塑进行对比，分析其特色。

图录部分近千张图片按照时间和省份编排，既集中展示了同一时期不同地域雕塑的艺术特征，又呈现了不同时期同一地域的风格演变。这些海外博物馆、美术馆以及古董商、私人收藏家珍藏的中国文物，相当一部分已经下落不明，更有一些名胜古迹和文物珍藏屡遭劫难，今已绝迹世间，足见本书之珍贵。

这其中不乏大量流落日本的雕塑文物，“朝鲜和日本早期的佛教造像艺术受中国南朝雕塑的影响更多于北朝的雕塑。它们应该是经由海洋而非陆地运往朝鲜和日本，可以肯定的是，相当一部分已经损毁了。”一些雕塑文物更因地震等原因绝迹世间，这些图像也成为绝版。

书影

对专业研究者而言，书中保留了大量历史影像信息，颇具学术价值。对普通读者而言，本书呈现出跨文化的尊重与理解，在日渐功利的氛围中，这是精神之贵的高地。

插图

他的这本雕刻钜著，为中国佛教造像开拓新的研究领域。据悉是影响深远美国艺术史家沃福林(HeinrichWolfflin1864-1945年)的高足，终生为中国雕刻和绘画艺术付出心血的喜仁龙，他的执著和研究，赢得举世无穷的掌声。

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