Simon de Pury

 

 

     *本文作者Simon de Pury是Phillips de Pury & Company拍卖行的前任主席和首席拍卖师，现在是苏塞克斯Newlands House Gallery的经纪人和艺术总监，同时也是de Pury @ Asprey的合伙人。

 

 

 

       我 们目前正在经历的新冠疫情是对整个人类和每个人的警钟。现在，就像任何警钟一样，我们可以选择采取行动，也可以选择忽视。

 

       后新冠疫情时代的世界会是什么样子？我们还需要艺术吗？它会改变艺术本身的实践吗？它将如何影响博物馆？它将如何改变拍卖和艺术展览？为慈善和文化机构筹款的结果是什么？作为艺术世界的参与者，我们每个人可以尝试做些什么不同的事情？我对以上问题的答案有自己的看法。但在这里，我将特别关注拍卖的未来。

 

       对买卖双方来说，拍卖仍然是最民主、最公平的解决方案。作为一个藏家，只要你出价最高，你就可以买到想要的作品。这应该是一项基本人权，如果你为一件艺术品付款，你应该可以在想要的时间和地点自由转售。作为一个成功的拍卖买家，你的购买自由不该受到限制。

 

      拍卖将永远存在，并将继续按照其模式进行下去，但它们的未来可能将有所不同。以下是关于拍卖行业将产生何种变化的5个预测。

 

 

拍卖师Oliver Barker在苏富比将大卫·霍克尼的作品《大水花》（The Splash）拍出

图片：Photo by Michael Bowles/Getty Images for Sotheby’s

 

 

01

即使在家

也可以参加夜场

 

 

       佳士得、苏富比和富艺斯重要的夜场拍卖是艺术品市场的风向标。拍场中的座位挺让人垂涎，座上宾一定都是常来竞拍的人，其中大部分都是艺术经纪人、画廊老板和艺术顾问们，他们与拍卖师一道营造出让人激动的气氛。

 

       但近年来，这些拍卖中的大部分实际成交都是由那些在家里、办公室或游泳池边出价的买家促成的。他们通过电话与工作人员联系，工作人员将他们的出价转送到拍场上，或者直接将出价通过网络发送到拍卖师可以看到的屏幕上。

 

       就当代的情况而言，人们不在场会造成问题吗？事实上，它不会降低拍卖本身的吸引力。就像有着百万观众的电视节目，不管制作现场有没有观众参与，节目本身其实没有改变。

 

       作为一名足球迷，我见证过几场在空荡荡的球场里进行的欧冠比赛——没有观众，球员的表现也不会差。换句话说，顶级的拍卖或顶级的慈善活动，因为不断改进的技术手段，将有可能传达最大的兴奋感和气氛，无论有没有人实际出席。

 

 

02

在一段时间内

将很难看到超过5000万美元的东西

 

 

       我们要等多久，才能看到那些拥有5000万美元以上作品的藏家把作品拿出来卖？1990年6月，由于日本人几乎一夜之间停止购买，艺术品市场出现萎缩，过了好几年，真正重要的作品才再次出现在拍卖会上。苏富比和佳士得的成交额下降了近60%，不是因为价格下跌，而是市面上顶级作品数量减少了。

 

      2008年10月至11月，在金融危机最严重的时候，主要拍卖行的成交额也大幅下降。但2009年3月，当皮埃尔·贝尔热-伊夫·圣罗兰（Pierre Berge - Yves Saint Laurent）的拍卖在佳士得如期举行时，它成为有史以来最成功的个人收藏，于是潜在卖家们立刻充满了信心。自那以来，市场一直在走强。

 

       如果再次出现这种情况，市场就会恢复信心。但是，除非藏家面临出售作品的巨大压力，否则他们在相当长一段时间内都不会愿意试水。然而，他们可能会试图通过私洽来达到这一目的，主要拍卖行的私洽业务对于他们的盈利来说至关重要。

 

 

佳士得纽约，一名警卫在杰夫·昆斯的《兔子》前方

图片：TIMOTHY A. CLARY/AFP/Getty Images

 

 

03

拍卖行人员收缩

买家佣金可能下降

 

 

       现在很多拍卖行正在进行大规模裁员。而佳士得和苏富比之所以还保持强劲地位，原因之一是它们拥有庞大稳定的基础机构。在世界各地的办公室都拥有一支由专家、营销公关人员和客服组成的团队，这将使潜在卖家感到舒适。给人的感觉是，这家拍卖行触及到了其他人无法触及的部分市场。

 

        这就是拍卖行可以不受约束地定期提高买家佣金的原因。但这也意味着，如果你卖出的艺术品价格在1万到300万美元之间，你的收入至少比买家支付的实际价格低25%，这部分利润相当可观。所以如果拍卖行大幅削减人员，卖家们还会把这么多钱留给拍卖行吗？

 

 

理查德·普林斯，《3 Jokes Painted to Death or 3 Jokes Really Painted》，1987，这件作品在苏富比线上拍卖的当代艺术日间拍卖中呈现

 

 

04

随着线上浏览和购买成为习惯

拍卖图录将会消失

 

 

        艺术市场是唯一一个如此长久地成功抵御了技术革命冲击的市场。几家线上拍卖公司来了又去，直到最近，一些实体同行们又加入了这场局部竞争，这使得线上销售不可能存在大幅增长。由于隔离时代的到来，线上拍卖市场在2020年这几个月的增长将超过过去十年的增长。

 

       苏富比也明白这一点，所以他们最近将Edouard Benveniste提升为CDO（首席数据官）——他是艺术界首位担任这一职位的人。当前这场危机的一个潜在的积极结果是，拍卖行可能将停止出版精致奢华的图录，要知道，图录印刷和分发的成本并不小，而对环境也有影响。

 

纽约哈莱姆区ARCIS自由港内的中间过道

图片：Image courtesy of ARCIS ©2018

 

 

05

艺术品仓储公司

将是第一批重开的文化类企业

否则生意将停滞不前

 

 

        这个市场面临的直接问题是，艺术品仓库本身也处于封锁状态。我本人在纽约、伦敦和日内瓦都有作品，无法将一件作品从A地搬到B地。

 

       德国的艺术品存储公司仍在营业，但在隔离期间没有多少业务。藏家在不知道什么时候能买到一件作品的情况下，可能是不愿意花钱的。当世界各地开始放松隔离条款之时，艺术品仓库可能是首批重新开门的企业之一。

 

 

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最后的一些想法

 

 

       我曾经说过，“虽然我们的生活不需要艺术，但我无法想象没有艺术的生活。”这是最真实的感受。看到人们在社交媒体上重现名画，或分享与艺术和音乐相关的表情包，这让人感觉安慰。艺术比以往任何时候都更能鼓舞我们，给我们希望和力量，使我们度过这些充满挑战的时期。

 

 

       文丨Simon de Pury

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